История ЧИНЗАНО, (предствленная зримо на таймлайне) видится из России такой-же недосягаемо прекрасной и визуально совершенной, как вся итальянская культура. Сейчас, слетать в Италию, посмотреть Джотто и Боттичелли почти так же просто, как выпить Чинзано, а в 70-е годы обычный аперитив в силу исторического процесса становится на шестой части суши почти таким же сакральным (для художников) как и искусство кватроченто. Чинзано входит в набор архетипов »красивой жизни» эпохи застоя, ставший знаменитой мифологемой в современной истории, а так же в литературе и кино, но не особо отрефлексированным в изобразительном искусстве.
У Петрушевской есть знаменитая пьеса «Чинзано» написанная в 1973 году и сыгранная подпольными труппами
под руководством неофициальных режиссеров. Пьеса безысходная, коннотации жесткие, но тем не менее, характерно,
что для названия пьесы выбрано слово-контрапункт тогдашней жизни.
Сегодняшнему поколению трудно себе представить, что 40 лет назад, редкие художественные альбомы перелистывались и обсуждались коллективно в мастерских художников, а пустые бутылки из-под иностранных напитков, выставленные на полочке дома, служили своеобразным иконостасом свободы.Но, рассматривая старые фотографии и перечитывая воспоминания родителей и их предков, вдруг явно осознаёшь, что человеческие ценности и чувства остаются неизменными, меняются только маркеры измерения.
Рассказы русских (московских) художников, попавшие в таймлайн Чинзано, становятся в контексте выставки частью истории брэнда, не менее важными, чем остальные пункты. А рефлексия нового поколения художников должны парадоксальным образом сделать истории «вневременными», препарировать их в обратном порядке от прошлого к будущему, от зафиксированного к подвижному. Искусство – это трамплин в будущее.
Выставка состоит из двух частей – это два зала, окрашенных в фирменные цвета Чинзано.
Историческая часть выставки расположиться в в синем зале, где будут представлены значимые для истории
брэнда рекламные плакаты из фондов Архива Дома Чинзано. Дополнительно можно будет узнать больше о художниках создавших эти плакаты. Один из плакатов превращается в объект и становится фотозоной, где посетители выставки смогут стать частью истории и сделать фото.
В красном зале будут представлены работы молодых художников «на тему» рассказов «старых». Это не прямые иллюстрации чужих эмоций и чувств,связанных ситуативно с Чинзано, а своего рода «перезагрузка памяти» –визуальная фиксация «того что было» в то, что «могло бы быть». В вербальном варианте истории формально связываются между собой только словом Чинзано, а в ситуация выставки визуальные объекты оказываются в общем, «маркированном» цветом пространстве и начинают взаимодействовать друг с другом. Предполагается, что все пять участников выставки сделают работы, которые можно будет интегрировать в выставочное пространство так, что они будут работать друг с другом и с залом как единое целое.
В коридоре синий и красный цвета «выливаются» из залов и встречаются на полу (ковролин), образуя фактически логотип Чинзано – аллегорическая встреча прошлого и настоящего, Италии и России, реальной рекламы и художественной рефлексии.
Там же, в коридоре, на стене размещается официальный таймлайн Чинзано, в который, в соответственные года нарочито включаются имена рассказчиков и имена участников выставки.
Таким образом, вся история брэнда превращается в подобие нейронной сети, где общее целое состоит из триллионов единиц информации, каждая из которой дополняет общее, но любая единица информации многократно усиленная медийно, обретает значимость и ценность.
Куратор: Андрей Логвин